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Pourquoi YouTube est la meilleure plateforme pour les artistes
Est-ce qu’il t’arrive de te sentir frustré·e de ne pas réussir à développer ta communauté sur Instagram ? En tant que millennial, j’ai découvert Instagram durant ses premières années, lorsque tout le monde y postait de manière innocente et spontanée.
À l’époque, la création de contenus était beaucoup plus simple et les standards, beaucoup plus bas. Depuis, force est de constater que les algorithmes ont changé la donne et qu’il est de plus en plus difficile de développer une communauté légitimement intéressée par ce que l’on à lui proposer.
La course à l’attention sur les réseaux est telle qu’il faut parfois faire preuve d’ingéniosité et surtout avoir un vrai sens du marketing pour sortir son épingle du jeu.
Et si je te disais que malgré tout, parmi toutes les plateformes actuelles, il y en a une en particulier qui pourrait te permettre de sortir du lot, générer une communauté de fans tout en restant toi-même ?
Tu l’auras compris, cette plateforme c’est YouTube. Avec ses 2,5 millions d’utilisateur·trice·s, YouTube représente un potentiel de découvrabilité incroyable. Mais surtout contrairement à Instagram ou Tiktok, Youtube permet à nos abonné·e·s d’entrer dans notre univers et d’apprendre à nous connaître grâce à des formats plus longs et immersifs.
Et au-delà de sa capacité à impliquer davantage et de manière plus profonde les personnes qui nous suivent, YouTube représente d’autres opportunités précieuses pour un·e artiste…
Écoutez cet épisode pour découvrir :
- Pourquoi Youtube est l’avenir des créatif·ve·s
- Les différents types de contenus à créer en fonction de ton expérience avec la vidéo
- Mes conseils pour bien démarrer
Et plein d’autres choses !
Dans cet épisode, j’ai parlé de :
Transcription
Transcription générée par ordinateur (elle peut être incomplète par rapport à l’épisode).
Pourquoi Youtube est la meilleure plateforme pour les artistes
Bonjour à toutes et à tous ! Je suis Elodie et je suis ravie de vous retrouver pour un nouvel épisode de notre podcast. Aujourd’hui, nous allons explorer un sujet qui touche de près de nombreux artistes et créateurs : l’impact de YouTube sur leur carrière. Mais avant cela, laissez-moi vous poser une question : Êtes-vous déjà tombés dans le tourbillon infini des vidéos YouTube, vous demandant comment cette plateforme parvient à capturer notre attention de manière si efficace ? Si oui, vous êtes au bon endroit.
Comprendre l’impact de YouTube sur la carrière des artistes
Comprendre l’impact de YouTube sur la carrière des artistes est essentiel dans un paysage médiatique en constante évolution. Cette plateforme représente bien plus qu’un simple lieu de partage de vidéos ; elle est devenue une véritable force culturelle, façonnant les tendances, les carrières et les communautés en ligne. En explorant comment YouTube influence la vie des artistes, nous pouvons mieux comprendre les dynamiques actuelles de l’industrie créative et les opportunités qu’elle offre aux talents émergents.
Explication sur YouTube
YouTube pour les artistes est bien plus qu’une simple plateforme de partage de vidéos en ligne. Lancée en 2005, elle permet aux utilisateurs du monde entier de télécharger, de regarder, de commenter et de partager des vidéos sur une variété de sujets allant des tutoriels, partage de vie, en passant par la musique, les films, et bien plus encore. Avec son nombre d’utilisateurs massif, YouTube offre aux créateurs la possibilité de toucher un public large et de monétiser leur contenu grâce notamment à la publicité. En comparaison avec d’autres plateformes comme Instagram, YouTube offre une interaction plus profonde et engageante, permettant aux artistes de développer une véritable communauté autour de leur travail.
Plus d’engagement & plus gratifiant
Interagir avec votre audience sur YouTube peut être plus gratifiant que sur d’autres plateformes. Les formats vidéo plus longs permettent de créer davantage de connexion et de lien avec votre public. Sur YouTube, les spectateurs sont plus enclins à commenter et à s’engager avec votre contenu, ce qui peut conduire à une communauté plus fidèle et investie. Chaque vidéo est une opportunité de partager votre histoire et de vous connecter plus intimement avec votre public, ce qui est essentiel pour convertir vos abonnés en clients potentiels.
Réutilisation de vos contenus
Une des grandes forces de YouTube pour les artistes est la possibilité de réutiliser votre contenu sur différentes plateformes. Les vidéos peuvent être adaptées en fonction des formats spécifiques de YouTube Shorts, Instagram Reel, ou TikTok, permettant d’atteindre un public plus large. De plus, investir dans du matériel de qualité comme la caméra Sony Alpha ZV-E10 peut améliorer la qualité de vos vidéos et augmenter leur attrait pour votre audience.
Opportunités de monétisation
YouTube offre également des opportunités de monétisation pour les artistes, que ce soit par le biais de la publicité ou des collaborations avec des marques. Bien que cela puisse ne pas convenir à tous les artistes en raison de la perte de liberté créative, cela reste une option pour générer des revenus grâce à votre contenu.
Un moteur de recherche puissant
Un autre avantage majeur de YouTube est son moteur de recherche puissant, qui permet aux utilisateurs de découvrir facilement du contenu pertinent. En optimisant vos vidéos pour les moteurs de recherche, vous pouvez augmenter votre visibilité et attirer de nouveaux spectateurs vers votre chaîne.
Une plus grande durabilité des contenus
Contrairement à d’autres plateformes où le contenu peut disparaître rapidement, les vidéos sur YouTube ont tendance à durer plus longtemps. Cela signifie que votre contenu peut continuer à attirer de nouveaux spectateurs et à générer des revenus au fil du temps, ce qui en fait un investissement plus durable pour votre carrière artistique.
Quelques conseils pour commencer
Si vous êtes un artiste désireux de démarrer sur YouTube, voici quelques conseils pour vous aider à démarrer. Commencez par des vidéos simples, comme des FAQ ou des recommandations de livres, puis élargissez votre contenu à mesure que vous gagnez en confiance. Filmez différentes activités de votre quotidien d’artiste et assurez-vous qu’il y a une suite logique entre les plans pour maintenir l’attention de votre audience. Enfin, n’oubliez pas de vous filmer régulièrement pour garder une connexion constante avec votre public.
En conclusion, YouTube offre de nombreuses opportunités pour les artistes et les créateurs de partager leur travail, d’interagir avec leur audience et de générer des revenus. En comprenant comment tirer parti de cette plateforme, les artistes peuvent maximiser leur impact et leur succès dans l’industrie créative en constante évolution.
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L’avis de la semaine
Un phare dans le brouillard
⭐⭐⭐⭐⭐
Entre les conseils et les interviews, ce podcast est une pépite. J’attends chaque nouvel épisode avec impatiente et je n’hésite pas à réécouter les anciens en fonction de mes besoins. Merci pour ce contenu de qualité.
— Célinitiale
The Comments
Cécile
J’avais commencé à filmer plusieurs choses pour faire un VLOG et puis je me suis découragé, mais ce podcast m’a redonné envie de m’y remettre!^^ Merci <3
Ëlodie
> CécileAh oui ça m’arrive aussi par manque de temps, mais c’est trop dommage surtout quand on a filmé des choses, alors gogogo ! 🙂